甬劇藝術博物館打造浙江省首個解讀式劇場，讓百年老宅成為邂逅傳統戲曲的“會客廳”
4月14日晚，由鄞州鄞州區委宣傳部、寧波市甬劇研究傳習中心、鄞州區文化和廣電旅游體育局、福明街道黨工委、首南街道黨工委聯合主辦，寧波市甬劇研究傳習中心全新打造的戲曲系列公益文化沙龍“戲聚甬上——解讀式劇場”于甬劇藝術博物館正式啟幕。首場活動，特邀中國戲劇梅花獎“二度梅”得主、成都市川劇研究院常務副院長陳巧茹女士率先開講，闡述川劇背后的文化底蘊和藝術價值，結合該院數名優秀演員獻演的川劇傳統劇目選段，以及川劇核心方言詞匯及表演技巧教學等，讓寧波市民在全方位的試聽體驗中深刻感受到川劇“雅俗薈萃”的藝術特色與魅力。
劇種輪演：“小空間”撬動“大文化”
甬劇藝術博物館由寧波市甬劇研究傳習中心主管，位于鄞州區城東院11號“寧靜居”內，共設三個展廳，分別介紹甬劇的發展歷史、藝術特色，以及呈現早年手稿劇本、曲譜、戲票、音像制品等。博物館于2019年6月正式開館，以靜態展覽結合庭院式甬劇演出、甬劇藝術沙龍等動態藝術活動，成為展示、傳承和研究甬劇主要的公益性場所之一。
2026年，為進一步擴大博物館活態藝術職能，增強甬劇作為“天下第一團”稀有劇種與其他劇種共享資源，放大傳播聲量，探索稀有劇種從“單點存活”走向“生態繁榮”路徑，甬劇研究傳習中心從甬劇出發，以構建“浙江省稀有劇種輪演中心”為目標，同時鏈接全國優秀戲曲劇種，特別是來甬演出的戲曲劇種，推出“戲聚甬上—解讀式劇場”，遵從“每場一劇種，一劇種一解讀，一戲一解讀”的呈現方式，打造可持續的、有特色的傳統戲曲文化交流與傳承傳播展演空間。
可以說，“戲聚甬上”是以甬劇藝術博物館的“小空間”撬動傳統戲曲“大文化”，推動傳統文化創造性轉化，讓百年老宅成為邂逅傳統戲曲的“會客廳”。
解讀式劇場：戲臺、講臺、看臺融為一體
“解讀式劇場”的核心是解決傳統戲曲傳承、傳播的“最后一公里”，充分利用甬劇藝術博物館沉浸式表演環境，將戲臺、講臺、看臺融為一體，圍繞“表演+解讀+互動”的形式，構建“演前導賞+演中解讀+演后互動”的深度融合，將學術專業性、藝術觀賞性、體驗娛樂性相結合，深度鏈接演員、學者、觀眾，形成集演戲、看戲、講戲、賞戲、學戲等多重體驗為一體，讓觀眾從“看不懂”到“看得懂”再到“品得出味”。
以當晚首場《雅俗薈萃，川甬共情》為例，劇場特邀陳巧茹以主講川劇歷史發展與劇種特色為基礎，結合該院五位優秀演員獻演的川劇《變臉》，傳統折子戲《王婆罵雞》《打餅》選段等，立體地呈現了川劇背后的文化底蘊和藝術價值。
其中，“變臉”是川劇代表性表演絕技之一，與寧海平調（寧波）表演絕技“耍牙”并稱“西臉東牙”，蜚聲梨園。川劇《王婆罵雞》屬于川劇燈戲或“花目連”劇目，是“搬目連”過程中穿插演出的小戲。該劇以彩旦（丑角）表演為核心，突出唱念做打。演員陳作全，工文武小生，兼擅丑行。他扮相清秀英俊，表演儒雅穩重，戲路寬博，善于在川劇丑角中表現出幽默、風趣、平民化的特點。?《打餅》又名《金蓮調叔》《打餅調叔》，改編自《水滸傳》中武松與潘金蓮的片段，是傳統戲《潘金蓮》中的一折，講述潘金蓮挑逗武松遭嚴斥的故事。該劇以花旦應工，運用傳統表演程式，并通過無實物表演展現打餅、賣餅的動作，將生活形態藝術化。
劇場還設置了川劇核心方言詞匯及表演技巧等的教學，極大地提升了現場觀眾的參與感，讓寧波市民在全方位的視聽體驗中深刻感受到川劇“雅俗薈萃”的藝術特色與魅力。
定點傳承：打造“戲曲之城”寧波辨識度
據了解，到2026年“戲聚甬上——解讀式劇場”將連續舉辦14場，除首場亮相的川劇，及甬劇、姚劇、寧海平調等寧波當地劇種之外，還將陸續邀請省內外知名戲曲劇種入場，匯聚名角、名家、名劇及知名戲曲學術專家、學者等，以其多元視角拓寬甬劇藝術博物館的藝術職能，為“解讀式劇場”的增加專業廣度與厚度。
劇場面向市民公益性開放，市民可關注寧波市甬劇研究傳習中心公眾號、鄞州發布等相關平臺，預約入場。當晚，古老的建筑與靈動的戲曲交相輝映，形成了“古建+戲曲+沉浸體驗”的復合吸引力。現場不僅有資深戲迷，更吸引了許多年輕觀眾前來打卡。而社交媒體分享、互動體驗等環節也滿足了年輕人的參與感與社交需求。
甬劇研究傳習中心主任介紹，這種集定點、活態、集聚等為一體的呈現方式，有望讓戲曲融入寧波文旅新生活，有利于構筑寧波戲曲文化生態，實現戲曲傳承傳播從“送文化”到“種文化”的轉變。同時，公益性的“解讀式劇場”也是寧波公共文化服務理念的實驗性升級，是藝術創新與惠民服務雙贏的有效探索，有利于打造“戲曲之城”的寧波辨識度，實現從文化資源到城市品牌的躍遷。